Síguenos en nuestras redes

#Cultura

Alebrijes: la pesadilla que se coló en el arte popular mexicano

Publicado

en

Cuidad de México, Méx., a 25 de octubre de 2021. (Redacción).-

Un Quijote sin su Sancho y un torero bien armado con su capote y estoque resguardan la entrada del taller de la familia de Felipe Linares, a quien se le adjudica la invención de los alebrijes.

Entre botes de pintura, papel maché, cartón y un sinfín de artefactos, el señor Felipe Linares hijo, con las manos llenas de engrudo seco y su ropa desgastada por los estragos de su oficio, platica del arte de la cartonería y detalla el origen de los alebrijes, figuras que ya se han vuelto una tradición en la cultura popular mexicana.

En 1936 a mi papá le dio una úlcera gástrica que lo puso muy enfermo, en sus alucinaciones por la enfermedad, nos contaba que veía animales raros que le gritaban ‘¡Alebrije, alebrije!’”

Cuenta Felipe que al despertar su padre se encontró con la sorpresa de que estaba a punto de ser velado, pues su padecimiento era tan serio que en su familia lo daban por muerto y ya preparaban su funeral.

Convaleciente, intrigado e inspirado por sus visiones durante el trance, tomó la decisión de reproducir aquellas figuras oníricas para venderlas y, aunque en un principio -platica entre risas- “nadie le quería comprar por raras y feas” pues eran de un color completamente negro, poco a poco se fueron popularizando al punto de que el mismo Diego Rivera le compró tres alebrijes, uno de ellos, incluso, se exhibe en el Museo Anahuacalli.

Fue entonces que decidió darle color a su obra y con la modificación llegó el auge. Sus piezas fueron buscadas por museos, por galerías de arte y también, a mediados del siglo pasado, lograron rebasar las fronteras del país pues llegaron a exhibirse en París. Estos logros le permitieron hacerse del Premio Nacional de Artes y Ciencias de México en 1990.

“El primer alebrije que vendió mi papá fue en 1947. El director del Museo de Artes e Industrias Populares lo vio y le preguntó que qué era eso, y mi papá le dijo que era algo que él había inventado y era algo que soñó cuando estuvo muy enfermo”.

A los alebrijes cada vez más perfeccionados, se le sumaron otras piezas como las calaveras o los judas, y en todas ellas se nota el amor, la pasión y el talento de estos orgullosos capitalinos del barrio de la Merced Balbuena.

Felipe Linares, quien desde los diez años sigue los pasos de su padre, y sus hijos continuaron el legado del artesano Pedro Linares fallecido en 1992. Esa herencia artística ya representa una tradición que se ha hecho popular desde hace varios años en los desfiles del Día de Muertos en la Ciudad de México en los que han participado con sus obras en tres ocasiones.

Con un brillo en sus ojos, al recordar sus primeros años como artesano del cartón, Felipe comenta: “Desde los diez años me dedico a esto. Yo primero le ayudaba a mi papá a hacer los judas que se queman en Semana Santa y los sombreros del 15 (de septiembre) ya después con las calacas y los alebrijes, terminé saliendo mejor que él pintándolos”

Al preguntarle sobre la complejidad que implica la creación de las esculturas, dice que “tienen su chiste. Unas son más fáciles que otras. Por ejemplo, para una calaca que lleva rifles o espadas o que va vestida, uno se tarda hasta diez días” y agrega que la práctica y la constancia en su trabajo “hacen que se agarre más experiencia y a veces ya es más fácil trabajar el engrudo y el papel”.

Estas artesanías que se preservan hoy después de tres generaciones que se han encargado de perfeccionar las esculturas, además de desfilar por las principales avenidas de la ciudad, han sido llevadas a la pantalla grande en películas como la icónica “Macario”,  de Roberto Gavaldón, la adaptación del cuento “¿No oyes ladrar los perros?”, de Juan Rulfo,  o la exitosa producción de Disney, “Coco”.

Sin embargo, un documental producido y dirigido por la cineasta Judith Bronowski fue el que catapultó el trabajo de los Linares a la fama internacional, por lo que se llenan de orgullo.

“Yo estoy muy orgulloso de haber aprendido de mi padre la cartonería y hacer lo que él hacía y de haber hecho cosas un poquito mejores. Ya que aprendí de él, luego mis hijos también aprendieron. Hemos trabajado para películas y he ido a otros países a enseñarles a hacer alebrijes a los niños en Estados Unidos, también fui a Suiza, Francia, Escocia y Canadá”.

Aunque este año no participarán en el tradicional desfile de Día de Muertos en la Ciudad de México, el público podrá apreciar sus obras en la ofrenda de Día de Muertos del Museo Dolores Olmedo, en el que será el Parque Urbano Aztlán, en Chapultepec, donde estaba la Feria, con el tema “Ofrenda a nuestros antepasados” a partir del 29 de octubre, y donde se exhibirán entre 180 y 200 calaveras directamente del linaje de la familia Linares.

#Cultura

¿Plan para el ombligo de semana? Checa las actividades gratuitas de la Noche de Museos

Publicado

en

Este miércoles 28 de enero se celebra la primera edición del año de la Noche de Museos. Como ya es tradición, recintos de toda la capital extenderán sus horarios para ofrecer conciertos, talleres y recorridos temáticos, la mayoría de ellos con entrada libre.

Los “highlights” de esta edición:

  • Para los nostálgicos: El Archivo General de la Nación rendirá tributo a José Alfredo Jiménez por su centenario a las 18:30 hrs.

  • Sabor a Veracruz: El Museo de Sitio de Chapultepec tendrá una muestra de Xalapa con degustación de café, pan artesanal y zapateado.

  • Ciencia y Cine: La Utopía Teotongo tendrá observación astronómica y proyección de cine bajo las estrellas desde las 18:00 hrs.

  • Ritmo y Barrio: En la Galería José María Velasco habrá un evento que une al sonidero con el rotulismo, rindiendo homenaje a la cultura de Tepito.

Música para todos los gustos:

  • Rock: Tributo a The Beatles y Rolling Stones en el C.C. Futurama.

  • Blues: El imponente Palacio Postal recibirá a “Cuarto Blues”.

  • Clásica: La Orquesta Sinfónica del IPN presenta una Gala Tchaikovsky en el C.C. Jaime Torres Bodet (Costo: $100).

  • K-Culture: El Museo del Chocolate tendrá música tradicional coreana y una exposición temática.

Sigue leyendo

#CDMX

¡Desbloquea el recuerdo! Habrá un maratón gratuito de Los Cuentos de la Calle Broca en CDMX

Publicado

en

Escena de Los Cuentos de la Calle Broca, serie animada francesa basada en los relatos de Pierre Gripari, recordada por su estética sencilla y su humor peculiar.Si creciste viendo las historias de la bruja de la calle Mouffetard o el hada del grifo, prepárate. Suavecito Café organiza un maratón dedicado a la mítica serie francesa Los Cuentos de la Calle Broca, una oportunidad perfecta para revivir la nostalgia en comunidad y descubrir por qué estos relatos de Pierre Gripari siguen siendo de culto.

¿Qué esperar del maratón?

El evento proyectará una selección de entre 13 y 15 episodios emblemáticos, permitiendo a los asistentes disfrutar de historias que mezclan humor negro, fantasía y toques de terror infantil.

Además, el café ofrecerá un combo especial que incluye:

  • Hamburguesa y papas.

  • Una tote bag coleccionable con arte de la serie.

Fechas, Sede y Costos

  • ¿Cuándo? Viernes 16 y sábado 17 de enero de 2026.

  • ¿A qué hora? 18:00 horas.

  • ¿Dónde? Suavecito Café (Maestro Antonio Caso 89, Col. San Rafael, Cuauhtémoc).

  • Costo: Entrada libre, pero es necesario apartar lugar a través de las redes sociales de Suavecito Café (cupo limitado).

¿Cómo llegar?

La ubicación es muy céntrica y accesible:

  • Metrobús: Estación Plaza de la República (Línea 1), a solo 10 minutos caminando.

  • Metro: Estación Revolución (Línea 2), a unos 15 minutos de distancia.

Habrá maratón de Los Cuentos de la Calle Broca en la CDMX.

Sigue leyendo

#CDMX

¡Vuela tu creatividad! Gana hasta $20,000 en el Concurso de Papalotes 2026 de la CDMX

Publicado

en

El Museo de Arte Popular (MAP) ha lanzado la convocatoria para su 19° Concurso de Papalotes, uno de los eventos más esperados en la CDMX. Este año, la temática rinde homenaje a los 70 años de la Biblioteca Central de la UNAM, bajo el lema: “Legado y Futuro del Saber en México”.

Artistas, artesanos y el público en general podrán participar creando papalotes monumentales que resalten la importancia histórica y arquitectónica de este ícono de la máxima casa de estudios.

Premios y Reconocimientos

El concurso premiará el ingenio y la destreza de las tres mejores piezas:

  • 1er lugar: $20,000

  • 2do lugar: $15,000

  • 3er lugar: $10,000

La ceremonia de premiación será el 21 de febrero de 2026 a las 12:00 horas en el Museo de Arte Popular. Además, el primer lugar formará parte de la exhibición permanente del museo.

Requisitos de Participación

Si quieres concursar, toma nota de las bases principales:

  • Materiales: Solo papel, tela y estructuras naturales (carrizo, madera, palma). Prohibido el uso de plásticos o metales.

  • Dimensiones: De 1.5 x 3 metros (mínimo) hasta 3 x 6 metros (máximo).

  • Temática: Debe estar inspirada en la Biblioteca Central de la UNAM.

¿Cómo inscribirse?

El registro se realiza en línea a través del sitio www.map.cdmx.gob.mx. Una vez completado, deberás confirmar tu inscripción enviando un correo a gmartinezo@cdmx.gob.mx.

📅 Fecha límite: Tienes hasta el 5 de febrero de 2026 a las 15:00 horas. ¡No habrá prórroga!

Sigue leyendo
Anuncio publicitario

Facebook

Lo más visto