En poco más de una década, Robert Eggers ha consolidado una de las filmografías más aclamadas, fascinantes y singulares del cine contemporáneo, una lista de éxitos a la que ahora suma un ambicioso largometraje: Werwulf. Esta producción desmitifica la figura tradicional del hombre lobo para reconstruirla a partir de mitos históricos, leyendas medievales y crónicas documentadas de la época. Fiel a su obsesión por la precisión histórica y su rotunda promesa de jamás dirigir una película ambientada en la era moderna, el cineasta traslada al espectador a una granja de la Inglaterra del siglo XIII. Ahí, un modesto agricultor lidia con un secreto devastador que amenaza la supervivencia de su comunidad: carga con la maldición de la licantropía.

El primer avance oficial liberado por Focus Features sumerge al público en una atmósfera opresiva y rural, presentando a este padre de familia que, tras haber sido sometido a un oscuro ritual pagano durante su juventud, se transforma en una bestia salvaje que comete atrocidades en su pequeña villa. La narrativa explora la lealtad familiar, pues su esposa e hijos deciden no abandonarlo al descubrir la verdad; según el propio Eggers, el amor de su núcleo es el único ancla que le permite revertir la metamorfosis y recuperar su condición humana. Visualmente, el avance evoca una síntesis estética de sus proyectos previos, reuniendo la tensión de The VVitch, la escala de The Northman y la fisonomía sombría de Nosferatu.

Para esta sexta película, Eggers coescribe el guion junto al poeta islandés Sjón y recluta a su equipo de confianza: Jarin Blaschke en la dirección de fotografía, Louise Ford en la edición y Craig Lathrop en el diseño de producción, este último nominado al Oscar por Nosferatu. El elenco destaca por rostros conocidos del universo del director; Aaron Taylor-Johnson encarna al atormentado granjero tras haber trabajado meses con la coach de movimiento Marie Gabriel-Rotie, mientras que Lily-Rose Depp interpreta a su esposa. Willem Dafoe se une en su cuarta colaboración con Eggers asumiendo el rol de un cazador, acompañado por Ralph Ineson y la joven promesa irlandesa Bodhi Rae Breathnach, quien tras participar en Hamnet y Shelter se integra a este reparto donde ningún personaje humano posee un nombre propio.

La minuciosidad de la producción destaca por el uso de diálogos en inglés medio, desarrollados con el asesoramiento de dos profesores de la Universidad de Oxford para emular el habla de los siglos XI al XV. El filme evita los clichés hollywoodenses del siglo XX como las balas de plata o el contagio por mordeduras, apegándose al folclore europeo genuino mediante filmaciones en los bosques de Gales y el Parque Nacional de Dartmoor, donde se reconstruyeron iglesias de la época. Programada para estrenarse el 25 de diciembre de 2026, Werwulf competirá en una de las carteleras decembrinas más competitivas de la década, compartiendo fechas con colosos de la taquilla comercial de la talla de Dune: Part Three, Avengers: Doomsday y la tercera entrega de Jumanji.

La logística de los FIFA Fan Fest en Nuevo León incorporará una polémica estrategia de promoción. El gobernador Samuel García confirmó la distribución gratuita de un lote superior a las 20 mil cervezas en las sedes de la Macroplaza, el Parque del Agua y el Parque Fundidora, buscando potenciar la experiencia de los visitantes y la gastronomía regional. Esta medida busca consolidar el éxito comercial de los parques públicos durante el torneo de la FIFA, aunque su lanzamiento expuso la polarización social que vive la capital del estado frente a la administración de sus recursos y servicios.

Los colectivos ciudadanos y vecinos de diversos municipios aprovecharon el alcance del anuncio para manifestarse en contra de las prioridades del gobierno del estado. Las quejas enfatizan que los problemas de presión y cortes en la red de agua potable continúan afectando la vida diaria de miles de familias, por lo que consideran inadecuada la promoción de eventos masivos de consumo. La aclaración sobre el origen privado y de patrocinio de las bebidas no bastó para mitigar las críticas, abriendo un debate sobre los límites de la festividad mundialista en un contexto de retos ambientales en el norte del país.

Como parte de las celebraciones por el Pride 2026, el proyecto comunitario Cinema Tepito anunció el arranque del segundo volumen de su Ciclo de Cine LGBT+, una muestra cinematográfica de acceso completamente gratuito que reunirá largometrajes clásicos, producciones contemporáneas y cortometrajes nacionales enfocados en las diversas vivencias de la diversidad sexual y de género. Las proyecciones se llevarán a cabo todos los sábados del 27 de junio al 18 de julio de 2026, a partir de las 18:30 horas, teniendo como sede oficial las instalaciones del CAO Tepito, ubicado en la colonia Morelos. La iniciativa busca consolidar la pantalla grande como un espacio de diálogo horizontal sobre la identidad, los afectos y la representación comunitaria en espacios populares.

Nacido en 2024, Cinema Tepito cumple dos años de trayectoria descentralizando la oferta fílmica mexicana fuera de las salas comerciales tradicionales para insertarla en el tejido del Barrio Bravo. Esta edición adquiere un matiz conmemorativo, ya que la temática de la diversidad sexual fue el eje con el que inauguraron sus actividades vecinales. Para este segundo aniversario, el colectivo cuenta por primera vez con el subsidio del Programa de Fomento al Cine Mexicano (FOCINE), operado por el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE). La cartelera incluye títulos históricos como El lugar sin límites, bajo la dirección de Arturo Ripstein, junto a propuestas recientes como Niñxs de Kani Lapuerta, Nudo Mixteco de Ángeles Cruz y el largometraje En el camino del realizador David Pablos.

El itinerario oficial iniciará el sábado 27 de junio con El lugar sin límites (1978), pieza angular que retrata a La Manuela, una mujer trans que gestiona un burdel pueblerino cuya estabilidad se altera tras el retorno de un viejo conocido; la función inaugural contará con un conversatorio presencial con Arturo Ripstein, Morgana y Alex Zuno. El sábado 4 de julio se proyectará Niñxs (2021), documental de Kani Lapuerta que retrata el entorno y acompañamiento familiar de Karla y Emiliano, dos infancias trans. El sábado 11 de julio corresponderá el turno a Nudo Mixteco (2021) de Ángeles Cruz, que entrelaza las encrucijadas de tres mujeres que desafían la moral social y la opresión en el México rural. Finalmente, el sábado 18 de julio se exhibirá En el camino (2025) de David Pablos, relato íntimo sobre las transiciones de un grupo juvenil.

Esta entrega incorpora por primera vez una sección de cortometrajes integrada por los títulos Oasis, Más mañana que otra vez, Alex y Salón Rojo, diversificando las narrativas en exhibición. La sesión de apertura del 27 de junio destaca por incluir la proyección conjunta de El lugar sin límites y Oasis, seguida de un panel de discusión interactivo con los realizadores invitados. A lo largo de su historia, Cinema Tepito contabiliza más de 35 funciones gratuitas montadas en plazas, unidades habitacionales y centros comunitarios locales, ratificando al cine como un dispositivo de cohesión vecinal. La cita es en el CAO Tepito, situado en la calle Rivero número 12, colonia Morelos, alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México, con acceso libre para todo público durante los cuatro fines de semana programados.